En el mundo del concept art, a menudo surge la pregunta de: ¿Ser buen concept artist es igual a ser buen dibujante?
La respuesta no es tan sencilla como podría parecer.
En este reto del Desafío 52 verás un ejemplo que te ayudará a responder a esa pregunta.
¿Ser buen concept artist es igual a ser buen dibujante?
Iré directo al grano,
Ser un buen dibujante ayuda, pero no hace falta dibujarlo TODO superbién, no es el único camino para ser un excelente concept artist.
Tomemos, por ejemplo, como referencia mi último dibujo en el desafío 52, donde el objetivo era crear la sala de los peligros inspirada en los X-Men o My Hero Academia.
Aunque mi especialidad son los personajes y no los entornos, este desafío fue una oportunidad para salir de mi zona de confort…Con más dificultad que éxito, todo hay que decirlo.
¿Significa esto que NO soy buen dibujante?
¡Para nada!
Simplemente muestra que cada artista tiene sus fortalezas, áreas preferidas y sus debilidades… Y está bien así.
En mi caso, me siento como pez en el agua cuando trabajo con personajes, mientras que los entornos, mmm… no me motivan tanto.
¿Tengo que especializarme en un solo tipo de dibujo?
Aquí va un consejo clave: Encuentra lo que te apasiona y especialízate en eso.
No tenemos por qué ser maestros en todos los aspectos del concept art.
Si te gustan más los personajes, enfócate en eso y deja que otros se encarguen de los escenarios. Al final, lo importante es disfrutar de lo que haces y eso se reflejará en tu trabajo.
Además, especializarte te permite destacar en un nicho específico.
Por ejemplo, aunque no me considero el mejor en enviroments, tengo una habilidad sólida con los personajes que es muy valorada. Si intentara ser medianamente bueno en todo, probablemente terminaría sintiéndome menos satisfecho y posiblemente menos exitoso.
¿Para qué ser bueno en todo cuándo puedes ser excelente en algo? Ser bueno no da mucho trabajo, ser excelente, sí ;).
No te dejes llevar por la demanda del mercado solo para asegurar trabajo.
Mejor pregúntate, ¿Qué te hace vibrar? ¿En qué área del dibujo te sientes más pleno?
Ahí es donde debes poner tu energía, porque cuando trabajas en algo que te encanta, no solo te conviertes en un mejor artista, sino en una persona más completa y feliz. (Y esto tb va de ser feliz, recuerda)
No necesitas ser un experto en todo para triunfar.
Yo mismo he tenido que aceptar que hay áreas que simplemente no disfruto tanto y está bien. Esto me ha permitido liberar espacio para concentrarme en lo que realmente amo y en lo que, sinceramente, soy muy bueno.
Si te interesa profundizar en estos temas, no olvides que esta semana estaré dando una TRIPLE MASTERCLASS sobre enviroments, props, criaturas y personajes.
Es gratuita y podría ser justo lo que necesitas para orientarte en tu camino como concept artist o dibujante profesional.
Para asistir solo tienes que apuntarte en el siguiente enlace.
MASTERCLASS: ENCUENTRA TU LUGAR EN EL CONCEPT ART
Para concluir, si sientes una llamada interior hacia el arte, no te conformes con lo seguro.
Ser un verdadero artista va más allá de las técnicas; se trata de expresar lo que llevas dentro y encontrar tu lugar en el mundo del arte.
Si eso significa especializarte en lo que verdaderamente te gusta, aunque no sea lo «más demandado», estarás tomando la decisión correcta. Piensa qué ligar ocupa tu pasión en la industria y da el empujón en esa dirección.
Y a ti, ¿qué es lo que más te gusta del dibujo? ¿en qué te gustaría especializarte?
Responde a la pregunta, te leeré 😏
GRACIAS POR DIBUJAR BIEN
